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La fotografía es uno de los campos más amplios que puedes encontrar y construir una carrera ayudándote como experto o principiante. Hay diferentes aspectos con subcategorías en las que puedes enfocarte al comenzar tu viaje fotográfico. Puede parecer mucho con lo que lidiar a la hora de elegir un nicho en el que especializarse, especialmente si eres principiante.
Entonces, ¿cuáles son las tipos de fotografía que están disponibles para usted y ¿cómo elige uno para especializarse? Tenemos su respuesta, así que permítanos explicarle todo lo que debe saber para desarrollar su carrera.
Comenzando esta lista está la fotografía de retrato, que cuenta como una de las más destacadas. tipos de fotografía en nuestro mundo actual. Su prominencia proviene del propósito de capturar las personalidades de los sujetos mientras comparten sus momentos.
La fotografía de retrato es el tipo de fotografía típico de “apuntar y disparar” y cualquiera puede sumergirse en este nicho de la fotografía. Sin embargo, todavía hay subcategorías en este tipo si desea iniciarse y desarrollar una carrera profesional.
Este es un aspecto de la fotografía bajo el tipo de fotografía de retrato y se centra principalmente en tomar fotografías de los sujetos. En este tipo de fotografía, se toman fotografías con la cabeza enfocada y mostrando el rostro. Las fotografías que tomarás no deben ir más allá de la cabeza hasta el área del cuello como máximo, ya que ese es el propósito principal de la sesión.
También pretende representar los detalles faciales pero de una manera diferente a las fotografías de pasaporte. Si eres alguien en la industria del modelaje o te gusta trabajar con sesiones de modelos, entonces esto es para ti.
La fotografía de retratos de estilo de vida es aparentemente diferente de los disparos a la cabeza, ya que lo son los momentos que despiertan emociones en la realidad. Es un tipo de fotografía que se centra en la interacción de la vida real entre personas en situaciones o hitos.
El estilo de vida se centra en los momentos de la vida de las personas que disfrutan de su tiempo juntas y, a diferencia de los retratos, no se limita a imágenes faciales. Algunos ejemplos de escenas fotográficas de estilo de vida son niños jugando con sus familias, ya sea en casa o durante un picnic. También puedes contar otras situaciones que impliquen momentos similares compartidos por familiares o amigos en un entorno realista.
La fotografía de retrato adopta un enfoque similar del estilo de vida, pero con algunas diferencias con respecto a lo que ofrece esta última. A diferencia de la fotografía de estilo de vida, que se centra en capturar momentos y estilos de vida de las personas en general, este tipo se centra en las familias. Sin embargo, no sólo se centra en el estilo de vida de la familia, ya que se incluyen fotografías grupales diarias de modelos habituales.
Puede optar por fotografiar una reunión familiar o un retrato familiar grupal con las poses estándar. Entonces, si elige especializarse en este tipo de fotografía, debe esperar que muchas familias sean sus clientes.
Otro tipo en el que puedes decidir especializarte es la fotografía de retratos grupales, que también es similar al resto anterior. Si te especializas en los tipos anteriores, entonces estás haciendo fotografía grupal, pero hay un problema. A diferencia de los otros tipos anteriores, la fotografía grupal no se limita a familias o situaciones y esto amplía mucho su base de clientes.
Puede tomar retratos grupales en un evento o en un picnic al aire libre para amigos, familiares o compañeros de trabajo. Tus sesiones fotográficas también oscilarán entre el estilo de vida del grupo y las fotografías habituales de modelos grupales, así que no te sorprendas.
Por último, en el tipo de fotografía de retrato hay uno especial de diferentes tipos de fotografía Llamada fotografía de autorretrato que se centra en capturarse a uno mismo. Eres el objetivo de este tipo de fotografía y su totalidad tiene un enfoque diferente a otros tipos. La mayoría de las tomas de este tipo salen como selfies que pueden o no ser disparos a la cabeza, ya que ese no es el propósito exacto.
Si se centra en este aspecto de la fotografía, se dirigirá principalmente a plataformas que necesitan fotografías de archivo. Esto se debe a las restricciones que existen para este tipo de fotografía, ya que no es muy común entre los profesionales.
El concepto de fotografía de paisaje es, tal como su nombre lo indica, "paisaje" que muestra la masa de tierra en imágenes. Es una categoría de fotografía que se centra en la extensión de la tierra y las cosas que contiene sin un tema principal enfocado. Por ejemplo, ves fotografías de una gran multitud tomadas desde el nivel del suelo o autos en movimiento tomadas desde un puente.
Ese es el resultado de la fotografía de paisajes, ya que apunta a una toma amplia de un área amplia con todo lo que contiene. Entonces, si tomas fotografías aleatorias que se ajusten a este escenario particular, entonces ya tienes experiencia en fotografía de paisajes.
Al fotografiar escenas de paisajes, es fundamental considerar varios factores como la iluminación, el clima, las estaciones y la perspectiva. Jugar con estos elementos te permite capturar verdaderamente la esencia y la belleza de cualquier entorno.
Las primeras horas de la mañana y las últimas horas de la tarde producen una iluminación de hora dorada ideal para paisajes, con tonos cálidos que mejorar los colores. Preste atención también a la nubosidad: los cielos nublados proporcionan una iluminación más suave en comparación con la intensa luz solar directa. Venga equipado para disparar en diversos climas, como niebla, lluvia o nieve, para crear una atmósfera adicional.
Varíe su punto de vista subiendo o bajando. Subir colinas o tumbarse obtiene una nueva visión de áreas familiares. Acercar o alejar el zoom de la lente también afecta la percepción de profundidad y escala. Considere fotografiar durante diferentes estaciones para obtener contrastes en el follaje, la vida vegetal y la cobertura de nieve.
Las líneas principales atraen naturalmente la atención a través de las composiciones, ya sean sutiles ondas en la arena, senderos sinuosos en el bosque o cascadas. Preste atención al interés del primer plano junto con las vistas de fondo. Considere llenar aproximadamente 1/3 del marco con elementos de primer plano para proporcionar contexto y dimensionalidad.
Al editar en su computadora, la sutileza es la clave. Si bien los ajustes de exposición, colores y contraste pueden perfeccionar el estado de ánimo de la escena, el procesamiento excesivo disminuirá su esencia realista y natural. Comparta sus imágenes de paisajes en alta resolución para que otros puedan apreciar de cerca texturas finas como corteza de árbol o arena ondulada. Con la práctica de estas técnicas versátiles, obtendrá un ojo más agudo para encuadrar perfectamente cualquier impresionante panorama al aire libre.
Las categorías de fotografía de paisajes son el aspecto de la fotografía de montaña en el que se especializan la mayoría de los fotógrafos de viajes. Simplemente significa tomar fotografías de montañas que no se pueden hacer de otra manera que no sea con fotografías de paisajes. La fotografía de montaña también ha mejorado, ya que también puedes capturar la naturaleza junto con ella.
Es posible que te hayas encontrado con algunas imágenes que muestran hermosas puestas de sol con montañas como foco de la imagen. Esto también es fotografía de montaña, pero con rasgos de fotografía natural que combinan para aumentar el atractivo de la imagen. Así que empieza a aprender sobre montañas si quieres sumergirte en este aspecto de la fotografía.
El objetivo de la fotografía forestal es mostrar los bosques de la misma manera que la fotografía de montañas muestra las montañas en imágenes. Significa que las fotografías deben tomarse en modo horizontal para ofrecer la mejor vista del bosque en cuestión.
Sigue un patrón similar pero necesitarás implementar diferentes técnicas en la edición de estas imágenes. Sin embargo, también es un tipo de fotografía en la que puedes centrarte principalmente si viajas mucho. Entonces, si estás realmente interesado en los bosques y puedes obtener una vista aérea, ¿por qué no sumergirte en ellos?
Se requiere un ingrediente para que puedas enfocarte perfectamente en este tipo de fotografía y son los “desiertos”. La fotografía de desiertos se centra principalmente en tomar diferentes fotografías de desiertos con arenas y masas de tierra. Si pensabas que era el otro tipo de postre, tendrás que dirigirte a la categoría de alimentos para hacerlo.
Fotografiar postres requiere algunas técnicas especiales para que las delicias realmente destaquen en las fotos. Más que simplemente tomar una fotografía, la fotografía de postres es una forma de arte que captura la belleza, el color y la textura de estas dulces obras maestras.
La iluminación es clave: los postres lucen mejor cuando se iluminan tanto desde el frente como desde arriba. El uso de fuentes de luz grandes y suaves, como paneles reflectores o cajas de luz, evita las sombras marcadas. La luz natural cerca de una ventana también es excelente, siempre que sea difusa para eliminar el deslumbramiento. Ajustar el balance de blancos para que sea ligeramente más cálido también realza los colores.
La composición también es importante. Alejar un poco el zoom para mostrar el postre completo en relación con el plato o el fondo permite a los espectadores apreciar mejor su escala. Jugar con la profundidad de campo abriendo la apertura y enfocándose en un elemento llama la atención donde la deseas. Agrupe postres similares para lograr un atractivo visual.
La limpieza es imprescindible para obtener fotografías de aspecto profesional. Limpie las migajas o derrames y considere colocar golosinas sobre tablas de madera o tela limpias para obtener un fondo elegante. Las bayas frescas, el azúcar en polvo, las chispas o las virutas de chocolate pueden agregar textura y color como acentos. Mover o girar suavemente el postre permite capturarlo desde múltiples ángulos.
Fotografiar con luz natural minimiza las ediciones necesarias más adelante. Pero mejorar el contraste, la vitalidad o la ligereza en la posproducción favorece aún más el placer. Evite el procesamiento excesivo: los postres deben verse deliciosos, no artificiales. Cargar imágenes en las redes sociales en alta resolución permite que otros aprecien realmente los pequeños detalles.
Los elementos decorativos delicados, los glaseados suaves y los bordes crujientes deben ser el centro de atención. Con unas cuantas técnicas sencillas, cualquier panadero o restaurante puede exhibir sus dulces para crear un revuelo digno de esta delicia que llamamos postre.
La fotografía de desiertos, al igual que la fotografía de bosques y montañas, tiene como objetivo mostrar la imagen de diferentes desiertos a nivel mundial. Lo más probable es que gane dinero vendiendo fotografías almacenadas o tomando fotografías especiales para documentales.
La existencia de la fotografía de costa da una forma diferente al paisaje al no tener el enfoque directo que tienen otras. Es un aspecto de la fotografía que captura paisajes a lo largo de las líneas costeras en diferentes áreas. La fotografía costera no tiene las restricciones de paisajes salvajes como el bosque o áridos como las montañas o los desiertos.
Puede tener pueblos en sus imágenes al tomar fotografías de paisajes costeros si existen a lo largo de las costas. También puede ser en las ciudades con personas a la vista de tu imagen mientras capturas las costas en tu imagen.
Aquí hay un tipo de fotografía de paisajes similar pero ligeramente diferente en el que se especializan muchas personas. Implica tomar fotografías de paisajes pero encajando más de un cuadro de imágenes en uno en el punto de captura. Por ejemplo, solo puede tomar un área definida según las dimensiones, pero puede obtener dimensiones mayores con esta categoría.
Considérelo como tomar varias imágenes y unirlas para crear una única imagen de paisaje más larga sin editar. Es especialmente útil cuando quieres tomar una calle o un grupo de edificios muy grande sin omitir ninguno.
La fotografía de naturaleza llega con la especialización en todo lo relacionado con la naturaleza, pero haciéndolas atractivas a la vista. El foco de la fotografía de naturaleza son las creaciones no humanas que existen en torno a animales, plantas e, irónicamente, paisajes. Entonces, si te enfocas en la fotografía de naturaleza, entonces debes prepararte para capturar muchas de estas y más.
Ahora bien, ¿quién crees que será tu base de clientes cuando te especialices en la fotografía de naturaleza como carrera? Bueno, trabajarás en proyectos como documentales, películas y otros similares por lo que tus clientes estarán en estas industrias.
El aspecto de la fotografía de vida silvestre se encuentra entre las categorías de fotografía de naturaleza y se centra en la vida silvestre. La vida silvestre en este sentido se refiere a los animales en estado salvaje junto con su estilo de vida y cómo interactúan con su hábitat.
Puede verlo como una fotografía de estilo de vida, pero para animales salvajes que abarcan fotografías grupales o retratos de estas existencias naturales. Sin embargo, la forma de fotografiar animales silvestres genera mucha preocupación y cuidado en comparación con los humanos y las mascotas. Entonces, si está interesado en este tipo de fotografía, asegúrese de conocer las complejidades antes de comenzar.
La fotografía macro también es similar pero diferente a otras fotografías de naturaleza. géneros de fotografía y es bastante único. Se trata de tomar fotografías de animales extremadamente pequeños, ya sea en la naturaleza o en regiones domésticas a las que puedas acceder. Iniciarse en este género de fotografía atrae diferentes aspectos de preocupación, desde el equipo hasta los métodos.
En primer lugar, la fotografía macro sólo se puede realizar con tipos especiales de cámaras que son bastante caras de adquirir. También requiere que implementes métodos que no pongan en peligro el objetivo de captura para que no afecte el disparo.
Otra categoría especial entre las tipos de fotografía Es fotografía submarina que también se centra principalmente en los animales en libertad. Se trata de sumergirse bajo el agua y tomar fotografías de criaturas marinas en su hábitat, lo cual es realmente peligroso y agitado.
La razón es que la movilidad bajo el agua es bastante limitada y los animales pueden ser realmente peligrosos en ocasiones. Otro problema de la fotografía submarina es que el tipo de cámara necesaria también es especial y cara. Las cámaras normales no son resistentes al agua, por lo que debes prepararte para todas estas complejidades al optar por este género fotográfico.
Aquí hay otro género de fotografía que trata de la naturaleza y se centra en el aspecto astrológico de la fotografía. La astrofotografía se centra en el cielo nocturno y captura los rastros de estrellas que llenan el cielo en la noche oscura o brillante. Es un género increíble en el que centrarse, ya que varias industrias priorizan las imágenes del cielo nocturno para sus productos.
Sin embargo, tendrás que aprender a manejar situaciones con poca iluminación, ya que este género de fotografía prospera en ellas. Entonces, abrace la oscuridad y capture el cielo estrellado nocturno mientras deja que todos vean a través de sus ojos como un profesional.
La existencia de la fotografía de paisajes de nubes es similar a la fotografía de naturaleza con una sola diferencia simple que son las nubes. La fotografía de nubes no tiene exactamente nada enfocado aparte de cómo aparecen las nubes en diferentes situaciones y estaciones. También es esencial en el arte de las nubes, que muestra los diseños artísticos que las nubes forman casualmente en situaciones especiales.
La fotografía de paisajes con nubes atrae un tipo diferente de método de captura en comparación con la astrofotografía debido a la diferencia de luz. La fotografía astronómica se ocupa de situaciones de poca iluminación, mientras que el paisaje de nubes se ocupa de situaciones de iluminación media a alta que muestran la diferencia entre ellas.
Pasarse a la fotografía callejera es traer el género de fotografía que toma las calles de diferentes ciudades. Se trata de capturar los sucesos y situaciones tal como suceden en las calles mostrando cómo son los lugareños en ese lugar. Sin embargo, todavía está restringido por los límites de las calles, independientemente de si las imágenes son paisajes o fotografías de rostros.
La fotografía callejera puede llevarte a capturar eventos que se organizan en las calles o simplemente el estilo de vida habitual. Sin embargo, debes saber que todavía existen subcategorías bajo este tipo de fotografía en las que puedes profundizar.
La fotografía callejera en bruto es exactamente lo que se lee como "en bruto" y muestra la apariencia pura de las calles. Es un tipo de fotografía no tan moderno adoptado en los últimos tiempos donde las imágenes tomadas en la calle no están editadas. Estas imágenes se centran en cómo son las calles, tal y como es la realidad sin alteraciones.
Es un gran género fotográfico en el que centrarse, ya que no implica ningún tipo de complicación. ajustes de la cámara o editar la curva de aprendizaje. Entonces, si recién estás comenzando como fotógrafo y estás aprendiendo la habilidad, es una buena opción a considerar.
El concepto de fotografía de arte callejero es simple: capturar y tomar fotografías del arte en las calles de diferentes ciudades. Sin embargo, esto podría confundirte, ya que existen diferentes formas de arte que probablemente te harán perder el control.
Arte callejero significa arte en la calle y esto significa bellas artes o artes creativas que se encuentran en cualquier lugar de las calles. Por lo tanto, su objetivo es arte como graffiti en las paredes de las calles, arte vial similar al graffiti y también eventos culturales en la calle. Así que mantente atento a todo el arte que hay en la calle.
La fotografía callejera nocturna es un poco diferente de los otros tipos de fotografía callejera, ya que se centra en las calles de noche. Significa que estás en las calles capturando los recuerdos creados en la calle que no tienen por qué estar relacionados con el arte. Tu prioridad como fotógrafo callejero nocturno son los eventos que tienen lugar en las calles por la noche como la vida nocturna.
También cubre la vida cotidiana de la gente en la calle y muestra cómo realizan sus actividades cuando se pone el sol. No mucha gente se especializa en este género fotográfico, así que ¿por qué no sumergirse en él?
La fotografía callejera intrusiva es especial incluso entre las subcategorías de fotografía callejera debido a su enfoque. En lugar de simplemente tomar fotografías de personas a medida que avanzan su día, las involucras como fotógrafo. Es un tipo de fotografía divertido en el que entrar, ya que puedes desencadenar emociones en los extraños que te rodean, creando atractivo.
También puedes involucrarte en el evento y obtener diferentes tipos de emociones de las personas que estás capturando. Eso sí, intenta no dejarte llevar por los eventos callejeros para no olvidar tu trabajo.
Por último, en las subcategorías de fotografía callejera se encuentra la fotografía urbana que prioriza las imágenes y las perspectivas de las ciudades. A diferencia de otras subcategorías que unen a las personas y las ciudades, este género se centra en la ciudad misma. Se trata principalmente de trabajar en la captura de carreteras, tráfico, puntos de referencia y otras secciones similares de la ciudad.
También toma un poco de tono del aspecto geométrico que también se clasifica como fotografía de arquitectura. Entonces, si te encantan ciertos puntos de referencia en las ciudades o te encantan los paseos por la carretera, entonces deberías optar por esta categoría de fotografía.
Un tipo especial de fotografía es la fotografía artística que abarca varios aspectos del arte y sus complejidades. Se trata de capturar imágenes con la mirada del fotógrafo representando al artista expresando el arte de una manera diferente. La fotografía artística comienza su impacto desde la cámara con una mayor parte del trabajo realizado en el proceso de edición.
Otras veces, comienza a partir de una imagen aleatoria y muy simple y luego se edita de manera proactiva para crear una forma de arte en ella. Echemos un vistazo a algunas de las subcategorías de fotografía artística que puede considerar al comenzar.
En la lista de subcategorías de la fotografía artística comienza la fotografía conceptual con su enfoque especial. La fotografía conceptual implica comunicar ideas y conceptos que no necesariamente están sujetos a restricciones realistas. Lo que esto significa simplemente es que se centra en conceptos tal como puedes imaginarlos y no necesariamente en el orden tradicional de las cosas.
Un ejemplo de fotografía conceptual es la recreación de una interacción interdimensional o cósmica entre un extraterrestre y un humano. Hay varios otros ejemplos que probablemente te darán razones para sumergirte y especializarte en este género de fotografía.
La fotografía surrealista sirve ligeramente como una categoría dentro de la fotografía artística y aporta algunos rasgos de la fotografía conceptual. Es un tipo de fotografía artística que expresa arte en forma de ideas y emociones inconscientes para transmitir un mensaje. La fotografía surrealista implementa el paisaje onírico para crear un arte onírico que sólo puede evocarse en el espacio imaginativo.
Especializarse en este género de fotografía te sitúa en la dirección de fotógrafos destacados como Kyle Thompson y Brooke Shaden. Sin embargo, sigue siendo un aspecto complicado de la fotografía y necesitarás que lo explores en profundidad.
El arte digital es otra categoría de fotografía que adopta un enfoque diferente al de simplemente tomar fotografías con la cámara. La mayor parte del flujo de trabajo importante proviene del proceso de edición, siendo la toma de imágenes una base sencilla. Tampoco adopta el enfoque del método fotográfico natural y tradicional, ya que es bastante moderno.
Si está interesado en dedicarse al arte digital como carrera, debe conocer bien los diferentes flujos de trabajo de edición. Entonces, ¿por qué no aceptar el desafío y expresar tu arte, dejando que la gente vea las cosas desde tus ojos?
El mundo de la fotografía experimental es bastante diferente a otros que quizás hayas conocido o practicado con la cámara. La fotografía experimental implica capturar imágenes de una manera no tan convencional y crear piezas distintas a partir de ellas para expresar la creatividad. También implica el uso de técnicas que parecen simples pero que dan a las imágenes que creas un aspecto bastante sofisticado.
Ejemplos de imágenes creadas bajo la etiqueta de fotografía experimental son agregar desenfoque de movimiento a la imagen de una escalera o un automóvil en movimiento. Hay varios otros ejemplos de fotografía experimental que dan vida al arte a través de la lente.
Otra categoría especial en la lista de categorías de fotografía artística es la fotografía abstracta, que te lleva en una dirección diferente. A diferencia de varios otros tipos de fotografía, esto no implica tomar imágenes normales sino utilizar elementos para crear imágenes. Utilizas diferentes materiales en fotografía que no tienen ningún apego al mundo físico para crear imágenes distintas.
La mayoría de las veces implementarás el uso de luz, movimiento y perspectiva para crear una imagen que antes no existía. ¿Se pregunta qué tan fascinante podría ser esto? ¿Por qué no sumergirse en él y descubrirlo usted mismo?
El concepto de fotografía comercial es tomar el aspecto artístico de la fotografía y combinarlo con negocios con fines de lucro. Fotografía comercial Implica la creación de imágenes con el fin de promocionar una marca para atraer a los consumidores y generar ventas. Se centra en promocionar el producto o servicios de una marca a través de imágenes de alta calidad tomadas por profesionales.
Ejemplos de entregables son imágenes tomadas para impulsar una marca de ropa que se incluye en fotografía de moda o marca de alimentos. Entonces, si te encanta combinar fotografía, arte, negocios y marketing, este es un género de fotografía que se adapta perfectamente a ti.
Bajo fotografía comercial es la fotografía de moda que cubre la captura de imágenes relacionadas con todo lo relacionado con la moda. Principalmente maneja imágenes que tratan sobre el escaparate de ropa, zapatos, joyas y varios otros accesorios de moda. También trabajará con varias marcas de moda que necesitan imágenes de alta calidad para utilizarlas en sus galerías de productos.
Algunos de los aspectos en los que también te centrarás son las sesiones de modelaje y los eventos de moda para mostrar los productos. Entonces, si eres un entusiasta de la moda y también ama la fotografía, disfrutarás siendo fotógrafo de moda.
La fotografía de alimentos pertenece a la categoría comercial, pero se toma de una manera diferente en comparación con la fotografía de moda. Es un tipo de fotografía que muestra comida y varias delicias y al mismo tiempo la hace atractiva para los espectadores. Este tipo de fotografía es uno de los más atacados por críticos gastronómicos, blogueros, vloggers y propietarios de restaurantes.
Su tarea es capturar alimentos para ayudar al restaurante o a la marca de alimentos a comercializar sus alimentos entre consumidores potenciales. Bueno, probablemente te encanta la comida, pero si es más de lo que crees, quizás quieras probar esta categoría.
Aquí hay otro aspecto de la fotografía de moda pero con una ligera diferencia con los otros dos anteriores. Fotografía de producto Se ocupa de capturar la imagen de los productos que una marca planea exhibir de manera que atraigan a los clientes. Es un tipo de fotografía que se realiza con imágenes de alta calidad, lo suficientemente claras como para mostrar las características del producto.
Ejemplos de fotografía de producto ¿Samsung está haciendo una prueba para su teléfono inteligente S10 o Asus para su modelo de PC Zephyus M16? Si te encanta hacer que cosas como los productos tengan el aspecto perfecto, entonces deberías considerar este nicho.
La fotografía publicitaria es aquella que incorpora todos los demás aspectos de comercio electrónico fotografía ya que es el núcleo del marketing. El propósito de la fotografía publicitaria es comercializar un producto o servicio para marcas en cualquier industria que se pueda imaginar. No tiene la restricción de ceñirse a la moda, la comida o el producto y puede manejarlos todos a la vez.
Puede tener clientes que sean marcas de moda y al mismo tiempo trabajar para capturar imágenes para una marca de alimentos o tecnología. Entonces, si este nicho te atrae, ¿por qué no sumergirte en él y explorar los aspectos divertidos que ofrece?
Una fotografía profesional es la fotografía editorial con su uso de alto rango en múltiples industrias y negocios. La fotografía editorial es aquella que se realiza con el propósito de realizar una versión impresa ya sea para distribución o exhibición. Los entregables elaborados a partir de fotografías editoriales se utilizan principalmente en noticias, revistas y catálogos y deben realizarse de forma profesional y de alta calidad.
La fotografía editorial tiene varias subcategorías que son muy destacadas como nichos para varios fotógrafos que practican en diferentes industrias. Algunas de estas subcategorías son fotografía de noticias, catálogos, deportes y revistas y puede comenzar con cualquiera de ellas.
La primera subcategoría de la sección de fotografía editorial es la fotografía de noticias y está dirigida a la comunicación. La fotografía de noticias consiste simplemente en capturar imágenes para ayudar a transmitir información sobre sucesos en el estado, región o país.
Notarás que algunos fotógrafos siempre acompañan a los reporteros cuando realizan entrevistas en ciertos lugares. Sí, esos son fotógrafos de noticias y se centran principalmente en la escena del suceso para que coincida con el informe del periodista. Entonces, si te encantan este tipo de escenarios laborales y aprender información rápidamente, deberías considerar dedicarte a la fotografía de noticias.
La fotografía de deportes adopta un enfoque diferente, ya que no es necesario seguir a un reportero para serlo. Se trata de tomar fotografías de un torneo deportivo, ya sea con un periodista o por encargo de los organizadores del torneo. La mayoría de las veces, el propósito de la fotografía deportiva es crear productos como revistas y otros productos similares.
Sin embargo, estás restringido y solo te especializarás en capturar momentos y escenas relacionadas con los deportes y nada fuera de eso. Entonces, si sueñas con capturar a Cristiano Ronaldo o Lionel Messi, entonces debes ser uno de ellos para hacerlo.
Familiar, pero no tanto, es la fotografía de revista y también es tan importante como las otras subcategorías. La fotografía de revista es el aspecto de la fotografía que se ocupa de capturar imágenes que son únicamente para impresiones tipo revista. Significa que las imágenes que tomes aparecerán en revistas, ya sea como fotógrafo de la marca o como profesional destacado.
Las imágenes tomadas para revistas se crean y editan con un flujo de trabajo especial que las hace mejores para imprimir. Entonces, si conoces las diferencias entre imágenes para medios impresos y digitales, también puedes probarlo.
Por último, en la categoría de fotografía editorial se encuentra la fotografía de catálogo destinada a crear entregables del catálogo mediante impresiones. Un catálogo es un escaparate pero en formato impreso donde las marcas recopilan sus productos y los distribuyen a los clientes o su audiencia. La fotografía de catálogos simplemente implica tomar imágenes de estos productos y prepararlas para imprimirlas y organizarlas en catálogos.
Algunos fotógrafos de catálogos también manejan el diseño de un catálogo de manera similar al diseño de un anuario. Entonces, si tienes experiencia en el manejo de diseños de catálogos y la captura de imágenes, entonces deberías considerar este género de fotografía.
La fotografía de eventos es un aspecto glamoroso y glorioso de la fotografía, ya que está estrechamente relacionada con las celebraciones y la felicidad. Es el tipo de fotografía que se hace en ocasiones festivas, que puede ser de diferentes tipos y en diferentes industrias. Este tipo de fotografía implica tomar imágenes de alta calidad de personas en grupos o multitudes en un evento.
Como fotógrafo de eventos, participará en la cobertura de eventos como cumpleaños, bodas, conciertos e incluso eventos corporativos. Así que permítanos revisar las subcategorías que están abiertas para usted si decide optar por la fotografía de eventos.
La fotografía de bodas consiste simplemente en cubrir una boda como fotógrafo y registrar los momentos y recuerdos conyugales a través de imágenes. Implica tomar imágenes de alta calidad de la novia y el novio y convertirlas en el foco principal de las fotografías. También incluyes imágenes de la estética del evento que también te serán útiles a la hora de crear un fotolibro.
La fotografía de bodas es uno de los eventos más comunes que se celebran a nivel mundial y requiere que profesionales se encarguen de ello. Entonces, si te encanta el ambiente festivo y tienes experiencia en eventos tipo boda, ¿por qué no probarlo?
La fotografía corporativa es un género de fotografía de eventos que adopta un enfoque diferente, a diferencia de muchos otros eventos que quizás conozcas. Puede que sea o no una gran celebración como una boda, pero también es importante y destacada. Este tipo de fotografía es habitual en el espacio empresarial donde confluyen empresas y marcas corporativas.
Ejemplos de este tipo de eventos son ceremonias de premiación, seminarios, mítines de verificación, celebraciones de fin de año para organizaciones, etc. Entonces, si prefiere un entorno y un enfoque formal y adecuado para la celebración, este es un buen complemento. para ti.
Aquí tenemos fotografías de conciertos que pueden ser un poco más agitadas que las otras. estilos de fotografía arriba pero aún prominente. La fotografía de conciertos es tan fácil como su nombre, ya que implica manejar fotografías en diferentes conciertos. Es un tipo de fotografía que haces ya sea de noche o de día dependiendo del horario del concierto.
Deberá estar bien versado en disparar en condiciones de luz alta, media y baja para poder cubrir tales eventos. También es fundamental que sepas cubrir eventos durante periodos prolongados ya que los conciertos no son precisamente de corta duración.
Por último, en la categoría de fotografía de eventos se encuentra la fotografía de fiestas que reúne todos los eventos relacionados con la fiesta para que usted los cubra. La fotografía de fiestas implica abarcar todo lo relacionado con las fiestas, desde cumpleaños hasta tertulias, fiestas de fin de año y muchas celebraciones más.
Tendrás que estar acostumbrado a la forma en que se organiza y celebra cada fiesta para que tu patrón coincida con ellos. Entonces, si te encantan las fiestas y siempre quieres estar en un ambiente festivo en todo momento, ¿por qué no sumergirte en esta categoría?
Fotografiar edificios, puentes y otras estructuras requiere un ojo artístico para los detalles. Más allá de simplemente documentar una ubicación, la fotografía de arquitectura tiene como objetivo resaltar elementos estéticos únicos y transmitir una sensación de escala y textura.
Juega con varios lentes para capturar la arquitectura desde diferentes perspectivas. Los ángulos amplios funcionan bien para fachadas en general, mientras que los zooms o macros se concentran en grabados o materiales ornamentados de cerca. Mezcle verticales con horizontales para mostrar la altura o el entorno circundante.
Presta atención a la iluminación. El fuerte sol del mediodía crea sombras poco favorecedoras, pero el amanecer y el anochecer proporcionan brillos suaves. Los días nublados también difunden muy bien la iluminación. Considere exposiciones prolongadas por la noche para obtener un efecto de ensueño que resalte los brillantes detalles del edificio.
Los intereses en primer plano, como árboles, jardines o áreas peatonales, añaden dimensión y contexto al enmarcar las estructuras. Piscinas, fuentes o cristales reflectantes permiten captar superficies y formas reflejadas en ellas.
Afilado El enfoque en todo momento es clave, así que use trípodes si es posible. La posproducción puede mejorar el ambiente con ajustes selectivos, pero evita el procesamiento excesivo de obras de arte diseñadas con precisión. Al combinar técnicas creativas con una composición atenta, las fotografías hacen justicia a maravillas arquitectónicas icónicas o menos conocidas por igual.
Salas de fotografía ordenadas y luminosas para mostrar el potencial. Los ángulos amplios muestran el flujo espacial total. Incluya fotografías de paisajes para crear el ambiente de la ubicación. El estilo limpio y moderno de posprocesamiento atrae a posibles compradores.
Los flashes difusos o las ventanas grandes evitan las sombras. Los detalles macro capturan la calidad del material y la artesanía. El balance de blancos mantiene los colores reales. Los ángulos rectos muestran simetría mientras que los acentos llaman la atención.
Incluso la cobertura hace que el atractivo exterior del hogar sea justo. Establecer tiros orientar. Los Zooms encuentran atractivo exterior y diversión en el patio trasero. Los drones capturan el alcance, las antenas sorprenden con la perspectiva de la propiedad. Una buena iluminación favorece las fachadas de forma natural.
Los drones capturan el asombro de la ubicación/evento desde arriba. Los controles precisos de la cámara mantienen tomas estables. Obedezca cuidadosamente todas las normas. Edite el audio y el uso prudente amplifica el ambiente. La composición inteligente considera la ubicación del sujeto para panoramas inmersivos.
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En esta obra de arte, hemos cubierto muchos tipos de fotografía en los que uno puede especializarse como profesional, desde arquitectura y paisajes hasta retratos, comida y más. Si bien cada campo tiene sus técnicas únicas, el hilo conductor es capturar los momentos memorables de la vida a través de una lente artística.
Ya sea fotografiando familias, postres exóticos o edificios pintorescos, elegir un nicho que disfrute permitirá que su pasión brille en cada toma. Y con las nuevas habilidades aprendidas a lo largo del camino, es posible que descubra que su especialidad también le lleva por caminos inesperados hacia una nueva inspiración. No importa tu elección, un útil editor de fotos en tu móvil hace que sea divertido experimentar con nuevos estilos en cualquier momento. Esperamos que explorar estas opciones le brinde ideas para desarrollar su talento en la carrera que ama.