Arten von Karrieren in der Fotografie, auf die man sich als Profi spezialisieren kann

Fotografie ist eines der breitesten Felder, in denen Sie Karriere machen können, egal ob Sie Experte oder Anfänger sind. Es gibt verschiedene Aspekte mit Unterkategorien, auf die Sie sich konzentrieren können, wenn Sie Ihre Reise in die Fotografie beginnen. Es mag Ihnen viel Arbeit erscheinen, wenn Sie sich für eine Nische entscheiden, auf die Sie sich spezialisieren möchten, insbesondere als Anfänger.

Was sind also die Arten der Fotografie die Ihnen zur Verfügung stehen und wie wählen Sie eine Spezialisierung aus? Wir haben die Antwort für Sie, also lassen Sie uns Ihnen alles erklären, was Sie für den Aufbau Ihrer Karriere wissen sollten.

Portraitfotografie

Den Anfang dieser Liste macht die Porträtfotografie, die zu den bekanntesten Arten der Fotografie in unserer heutigen Welt. Seine Bedeutung rührt von dem Ziel her, die Persönlichkeit der Personen einzufangen, während sie ihre Momente teilen.

Porträtfotografie ist die typische „Point-and-Shoot“-Fotografie und jeder kann in diese Nische der Fotografie eintauchen. Es gibt jedoch noch Unterkategorien innerhalb dieser Art, wenn Sie sich darauf einlassen und eine professionelle Karriere darin aufbauen möchten.

Porträtfotografie

Dies ist ein Aspekt der Fotografie im Rahmen der Porträtfotografie, der sich hauptsächlich auf das Aufnehmen von Porträtfotos konzentriert. Bei dieser Art der Fotografie machen Sie Bilder, bei denen der Kopf im Fokus steht und das Gesicht zu sehen ist. Die Bilder, die Sie machen, sollten höchstens den Kopf- und Halsbereich zeigen, da dies der Hauptzweck des Shootings ist.

Auch hier geht es darum, die Gesichtsdetails darzustellen, allerdings auf eine andere Art und Weise als bei Passfotos. Wenn Sie in der Modelbranche arbeiten oder gerne bei Modelshootings mitarbeiten, ist dies das Richtige für Sie.

Lifestyle-Portraitfotografie

Lifestyle-Porträtfotografie unterscheidet sich scheinbar von Porträtfotos, da sie auf Momente abzielt, die in der Realität Emotionen auslösen. Es ist eine Art der Fotografie, die sich auf die reale Interaktion zwischen Menschen in Situationen oder Meilensteinen konzentriert.

Lifestyle konzentriert sich auf die Momente im Leben von Menschen, die ihre gemeinsame Zeit genießen, und ist im Gegensatz zu Porträts nicht auf Gesichtsbilder beschränkt. Einige Beispiele für Lifestyle-Fotografie-Szenen sind Kinder, die zu Hause oder bei einem Picknick mit ihren Familien spielen. Sie können auch andere Situationen zählen, in denen Familien oder Freunde ähnliche Momente in einer realistischen Umgebung erleben.

Familienporträtfotografie

Die Porträtfotografie verfolgt einen ähnlichen Ansatz wie die Lifestyle-Fotografie, weist jedoch einige Unterschiede zu dem auf, was letztere bietet. Im Gegensatz zur Lifestyle-Fotografie, bei der es darum geht, Momente und Lebensstile von Menschen im Allgemeinen festzuhalten, konzentriert sich dieser Typ auf Familien. Allerdings konzentriert er sich nicht nur auf den Lebensstil der Familie, da auch regelmäßig tägliche Gruppenaufnahmen von Models enthalten sind.

Sie können ein Familientreffen oder ein Gruppenporträt mit den Standardposen fotografieren. Wenn Sie sich also auf diese Art der Fotografie spezialisieren möchten, sollten Sie davon ausgehen, dass viele Familien Ihre Kunden sein werden.

Gruppenporträtfotografie

Ein weiterer Typ, auf den Sie sich spezialisieren können, ist die Gruppenporträtfotografie, die den anderen oben genannten ähnlich ist. Wenn Sie sich auf die oben genannten Typen spezialisieren, dann machen Sie Gruppenfotografie, aber es gibt einen Haken. Anders als die anderen oben genannten Typen ist die Gruppenfotografie nicht auf Familien oder Situationen beschränkt, und das erweitert Ihren Kundenstamm erheblich.

Sie können Gruppenporträts bei einer Veranstaltung oder einem Picknick im Freien für Freunde, Familien oder Kollegen machen. Ihre Aufnahmen werden auch zwischen dem Gruppenlebensstil und normalen Gruppenmodellaufnahmen schwanken, also seien Sie nicht überrascht.

Selbstporträtfotografie

Zuletzt gibt es unter der Kategorie Portraitfotografie noch eine besondere verschiedene Arten der Fotografie wird Selbstporträtfotografie genannt und konzentriert sich darauf, sich selbst einzufangen. Sie sind das Ziel dieser Art der Fotografie und sie verfolgt einen anderen Ansatz als andere Arten. Die meisten Aufnahmen dieser Art sind Selfies, die Porträtfotos sein können oder auch nicht, da dies nicht der eigentliche Zweck ist.

Wenn Sie sich auf diesen Aspekt der Fotografie konzentrieren, werden Sie sich hauptsächlich auf Plattformen konzentrieren, die Archivbilder benötigen. Dies liegt an den Einschränkungen dieser Art der Fotografie, da sie unter Profis nicht sehr verbreitet ist.

Landschaftsfotografie

Das Konzept der Landschaftsfotografie besteht, wie der Name schon sagt, darin, „Landschaften“ zu fotografieren, die Landmassen zeigen. Es handelt sich um eine Fotografiekategorie, die sich auf die Landfläche und die darin enthaltenen Dinge konzentriert, ohne dass ein Hauptmotiv im Fokus steht. Sie sehen beispielsweise Bilder einer großen Menschenmenge, die vom Boden aus aufgenommen wurden, oder fahrende Autos, die von einer Brücke aus aufgenommen wurden.

Das ist das Ergebnis der Landschaftsfotografie, da sie darauf abzielt, ein weites Gebiet mit allem darin aufzunehmen. Wenn Sie also zufällige Bilder machen, die zu diesem bestimmten Szenario passen, haben Sie bereits Erfahrung mit der Landschaftsfotografie.

Beim Fotografieren von Landschaftsszenen ist es wichtig, verschiedene Faktoren wie Beleuchtung, Wetter, Jahreszeiten und Perspektive zu berücksichtigen. Wenn Sie mit diesen Elementen spielen, können Sie das Wesen und die Schönheit jeder Umgebung wirklich einfangen.

Am frühen Morgen und am späten Nachmittag entsteht das goldene Licht, das ideal für Landschaften ist, mit warmen Tönen, die Farben verbessern. Achten Sie auch auf die Wolkendecke – bedeckter Himmel bietet eine weichere Beleuchtung als grelles direktes Sonnenlicht. Bringen Sie die Ausrüstung mit, um bei unterschiedlichem Wetter wie Nebel, Regen oder Schnee zu fotografieren und so für zusätzliche Atmosphäre zu sorgen.

Variieren Sie Ihren Blickwinkel, indem Sie sich hoch oder tief hinsetzen. Wenn Sie Hügel erklimmen oder sich hinlegen, erhalten Sie eine neue Sicht auf vertraute Gebiete. Auch das Heran- oder Herauszoomen Ihres Objektivs beeinflusst die Wahrnehmung von Tiefe und Maßstab. Erwägen Sie, zu verschiedenen Jahreszeiten zu fotografieren, um Kontraste in Laub, Pflanzenwelt und Schneedecke zu erzielen.

Führende Linien ziehen den Blick auf natürliche Weise durch Kompositionen, egal ob es sich um subtile Wellen im Sand, gewundene Waldwege oder kaskadierende Wasserfälle handelt. Achten Sie auf interessante Vordergrundelemente neben Hintergrundansichten. Füllen Sie etwa 1/3 des Rahmens mit Vordergrundelementen, um Kontext und Räumlichkeit zu schaffen.

Beim Bearbeiten am Computer ist Feingefühl gefragt. Während Anpassungen an Belichtung, Farben und Kontrast die Stimmung der Szene perfektionieren können, wird durch übermäßige Bearbeitung der realistische, natürliche Charakter der Szene beeinträchtigt. Teilen Sie Ihre Landschaftsbilder in hoher Auflösung, damit andere feine Texturen wie Baumrinde oder gewellten Sand aus der Nähe genießen können. Mit der Übung dieser vielseitigen Techniken entwickeln Sie ein geschärftes Auge für die perfekte Gestaltung jedes atemberaubenden Panoramas im Freien.

Bergfotografie

Unter die Kategorie der Landschaftsfotografie fällt der Aspekt der Bergfotografie, auf den sich die meisten Reisefotografen spezialisiert haben. Dabei geht es einfach darum, Fotos von Bergen zu machen, was nur mit Landschaftsaufnahmen möglich ist. Auch die Bergfotografie hat einige Verbesserungen erfahren, da man damit auch die Natur einfangen kann.

Sie sind vielleicht schon auf Bilder gestoßen, die wunderschöne Sonnenuntergänge zeigen, bei denen Berge im Mittelpunkt stehen. Auch das ist Bergfotografie, allerdings mit entsprechenden natürlichen Fotomerkmalen, um die Attraktivität des Bildes zu erhöhen. Wenn Sie sich also mit diesem Aspekt der Fotografie befassen möchten, sollten Sie sich mit Bergen beschäftigen.

Waldfotografie

Das Ziel der Waldfotografie ist es, Wälder so darzustellen, wie die Bergfotografie Berge in Bildern zeigt. Das bedeutet, dass die Bilder im Querformat aufgenommen werden müssen, um die beste Sicht auf den betreffenden Wald zu bieten.

Es folgt einem ähnlichen Muster, aber Sie müssen bei der Bearbeitung dieser Bilder unterschiedliche Techniken anwenden. Es ist jedoch auch eine Art der Fotografie, auf die Sie sich hauptsächlich konzentrieren können, wenn Sie viel reisen. Wenn Sie sich also wirklich für Wälder interessieren und eine Luftaufnahme machen können, warum tauchen Sie dann nicht ein?

Wüstenfotografie

Um sich perfekt auf diese Art der Fotografie konzentrieren zu können, ist eine Zutat erforderlich, und das sind „Wüsten“. Bei der Wüstenfotografie geht es hauptsächlich darum, verschiedene Bilder von Wüsten mit Sand und Landmasse aufzunehmen. Wenn Sie dachten, es handele sich um die andere Art von Wüste, müssen Sie dazu in die Kategorie „Lebensmittel“ gehen.

Zum Fotografieren von Desserts sind spezielle Techniken erforderlich, damit die Leckereien auf Fotos wirklich hervorstechen. Dessertfotografie ist mehr als nur das Aufnehmen eines Bildes. Sie ist eine Kunstform, die die Schönheit, Farbe und Textur dieser süßen Meisterwerke einfängt.

Die Beleuchtung ist entscheidend – Desserts sehen am besten aus, wenn sie sowohl von vorne als auch von oben beleuchtet werden. Die Verwendung großer, weicher Lichtquellen wie Reflektorplatten oder Softboxen verhindert harte Schatten. Natürliches Licht in der Nähe eines Fensters ist ebenfalls gut, solange es gestreut ist, um Blendung zu vermeiden. Auch das Anpassen des Weißabgleichs, um etwas wärmer zu sein verstärkt die Farben.

Auch die Komposition ist wichtig. Wenn Sie etwas herauszoomen, um das ganze Dessert im Verhältnis zum Teller oder Hintergrund zu zeigen, können die Betrachter die Größe besser einschätzen. Wenn Sie mit der Tiefenschärfe spielen, indem Sie die Blende öffnen und auf ein Element fokussieren, lenken Sie die Aufmerksamkeit dorthin, wo Sie sie haben möchten. Gruppieren Sie ähnliche Desserts für eine optische Attraktivität.

Sauberkeit ist ein Muss für professionell aussehende Aufnahmen. Wischen Sie Krümel oder verschüttete Flüssigkeiten weg und legen Sie die Leckereien auf saubere Holzbretter oder Stoffe, um einen eleganten Hintergrund zu schaffen. Frische Beeren, Puderzucker, Streusel oder Schokoladenraspeln können als Akzente Textur und Farbe hinzufügen. Durch leichtes Bewegen oder Drehen des Desserts können Sie es aus mehreren Winkeln aufnehmen.

Das Fotografieren bei natürlichem Licht minimiert spätere Nachbearbeitungen. Aber eine Verbesserung von Kontrast, Lebendigkeit oder Helligkeit in der Nachbearbeitung lässt die Leckereien noch besser zur Geltung kommen. Vermeiden Sie eine übermäßige Bearbeitung – Desserts sollen köstlich und nicht künstlich aussehen. Wenn Sie Bilder in hoher Auflösung in soziale Medien hochladen, können andere kleine Details wirklich wertschätzen.

Feine Dekorationselemente, glatte Glasuren und knusprige Ränder sollten im Mittelpunkt stehen. Mit ein paar einfachen Techniken kann jeder Bäcker oder jedes Restaurant seine Süßigkeiten in Szene setzen und so für eine Begeisterung sorgen, die dieser Köstlichkeit, die wir Dessert nennen, würdig ist!

Wüstenfotografie zielt, genau wie Wald- und Bergfotografie, darauf ab, Bilder verschiedener Wüsten weltweit zu präsentieren. Sie werden höchstwahrscheinlich durch den Verkauf von Stock-Fotos oder durch das Aufnehmen spezieller Bilder für Dokumentationen Geld verdienen.

Küstenfotografie

Die Küstenfotografie verleiht der Landschaft eine andere Form, da sie nicht den direkten Fokus hat, den andere haben. Es ist ein Aspekt der Fotografie, der Landschaften entlang der Küstenlinien in verschiedenen Gebieten festhält. Die Küstenfotografie unterliegt weder den Einschränkungen wilder Landschaften wie Wäldern noch karger Landschaften wie Bergen oder Wüsten.

Wenn Sie Küstenlandschaften fotografieren, können Sie Dörfer in Ihren Bildern haben, sofern diese entlang der Küste liegen. Auch in Städten können Sie Menschen sehen, während Sie die Küste auf Ihrem Bild festhalten.

Panoramafotografie

Hier handelt es sich um eine ähnliche, aber etwas andere Art der Landschaftsfotografie, auf die sich viele Menschen spezialisieren. Dabei werden Landschaftsbilder aufgenommen, aber am Aufnahmepunkt werden mehrere Bildrahmen in einen Rahmen eingefügt. Sie können beispielsweise nur einen definierten Bereich basierend auf den Abmessungen aufnehmen, aber mit dieser Kategorie können Sie größere Abmessungen erzielen.

Betrachten Sie es so, als würden Sie mehrere Bilder aufnehmen und diese ohne Bearbeitung zu einem einzigen, längeren Landschaftsbild zusammenfügen. Das ist besonders nützlich, wenn Sie eine wirklich große Straße oder eine Gruppe von Gebäuden aufnehmen möchten, ohne etwas auszulassen.

Naturfotografie

Bei der Naturfotografie geht es darum, sich auf alles Natürliche zu spezialisieren, es aber für das Auge ansprechend zu gestalten. Der Fokus der Naturfotografie liegt auf den nicht-menschlichen Schöpfungen, die es in der Umgebung gibt, hauptsächlich Tiere, Pflanzen und ironischerweise Landschaften. Wenn Sie sich also auf Naturfotografie konzentrieren, sollten Sie sich darauf einstellen, viele dieser und noch mehr Dinge einzufangen.

Wer wird Ihrer Meinung nach Ihr Kundenstamm sein, wenn Sie sich auf die Naturfotografie als Beruf spezialisieren? Nun, Sie werden an Projekten wie Dokumentarfilmen, Filmen und ähnlichen Projekten arbeiten, Ihre Kunden werden also in diesen Branchen sein.

Tierfotografie

Der Wildlife-Aspekt der Fotografie zählt zu den Kategorien der Naturfotografie und konzentriert sich dabei auf die Tierwelt. Unter Wildlife versteht man in diesem Sinne Tiere in freier Wildbahn sowie deren Lebensweise und Interaktion mit ihrem Lebensraum.

Sie können es als Lifestyle-Fotografie betrachten, aber für wilde Tiere, die Gruppenaufnahmen oder Porträtbilder dieser natürlichen Existenzen umfassen. Allerdings erfordert die Herangehensweise an die Aufnahme von Wildtieren im Vergleich zu Menschen und Haustieren viel mehr Besorgnis und Sorgfalt. Wenn Sie sich also für diese Art der Fotografie interessieren, stellen Sie sicher, dass Sie die Feinheiten kennen, bevor Sie beginnen.

Makrofotografie

Die Makrofotografie ähnelt, unterscheidet sich aber von anderen Naturfotografien Fotografie-Genres und ist ziemlich einzigartig. Dabei werden Bilder von extrem kleinen Tieren gemacht, entweder in freier Wildbahn oder in heimischen Regionen, in denen Sie Zugang haben. Der Einstieg in dieses Genre der Fotografie bringt verschiedene Aspekte mit sich, die von der Ausrüstung bis hin zu den Methoden reichen.

Erstens ist Makrofotografie nur mit Spezialkameras möglich, deren Anschaffung recht teuer ist. Außerdem müssen Sie Methoden anwenden, die das aufzunehmende Objekt nicht gefährden, sodass die Aufnahme nicht beeinträchtigt wird.

Unterwasserfotografie

Eine weitere besondere Kategorie unter den Fotografiearten ist Unterwasserfotografie, bei der es auch hauptsächlich um Tiere in freier Wildbahn geht. Dabei geht es darum, unter Wasser zu gehen und Meerestiere direkt in ihrem Lebensraum zu fotografieren, was sehr gefährlich und hektisch ist.

Der Grund dafür ist, dass die Mobilität unter Wasser ziemlich eingeschränkt ist und die Tiere manchmal wirklich gefährlich sein können. Ein weiteres Problem bei der Unterwasserfotografie ist, dass die erforderliche Kamera ebenfalls speziell und teuer ist. Normale Kameras sind nicht wasserdicht, daher müssen Sie sich auf all diese Feinheiten vorbereiten, wenn Sie sich für dieses Fotografie-Genre entscheiden.

Astrofotografie

Dies ist ein weiteres Genre der Fotografie, das sich mit der Natur beschäftigt und sich auf den astrologischen Aspekt der Fotografie konzentriert. Die Astrofotografie konzentriert sich auf den Nachthimmel und fängt die Spuren der Sterne ein, die den Himmel in der dunklen oder hellen Nacht füllen. Es ist ein großartiges Genre, auf das man sich konzentrieren kann, da mehrere Branchen die Bilder des Nachthimmels für Produkte priorisieren.

Sie müssen sich jedoch an Situationen mit schwacher Beleuchtung gewöhnen, da diese Art der Fotografie davon lebt. Also genießen Sie die Dunkelheit und fangen Sie den Sternenhimmel ein, während Sie alle durch Ihre Augen als Profi sehen lassen.

Wolkenlandschaftsfotografie

Die Existenz der Wolkenlandschaftsfotografie ähnelt der Naturfotografie, mit nur einem einfachen Unterschied: den Wolken. Bei der Wolkenfotografie steht nichts im Fokus, abgesehen davon, wie die Wolken in verschiedenen Situationen und Jahreszeiten erscheinen. Sie ist auch in der Wolkenkunst von wesentlicher Bedeutung, die die künstlerischen Designs zeigt, die Wolken zufällig in besonderen Situationen bilden.

Aufgrund der unterschiedlichen Lichtverhältnisse erfordert die Wolkenlandschaftsfotografie eine andere Aufnahmemethode als die Astrofotografie. Bei der Astrofotografie geht es um Situationen mit schwacher Beleuchtung, während sich die Wolkenlandschaft mit Situationen mit mittlerer bis starker Beleuchtung befasst und den Unterschied zwischen ihnen zeigt.

Straßenfotografie

Mit der Straßenfotografie wird eine Art Fotografie eingeführt, die sich auf den Straßen verschiedener Städte abspielt. Dabei werden Ereignisse und Situationen auf der Straße festgehalten, um zu zeigen, wie die Einheimischen an diesem Ort sind. Allerdings ist die Fotografie immer noch durch die Straßenbegrenzungen eingeschränkt, unabhängig davon, ob es sich bei den Bildern um Landschafts- oder Porträtaufnahmen handelt.

Mit Straßenfotografie können Sie Ereignisse auf der Straße oder einfach den normalen Lebensstil festhalten. Sie sollten jedoch wissen, dass es innerhalb dieser Fotografieart noch weitere Unterkategorien gibt, in die Sie eintauchen können.

Rohe Straßenfotografie

Rohe Straßenfotografie ist genau das, was Sie unter „roh“ verstehen, und zeigt das unverfälschte Erscheinungsbild der Straßen. Es handelt sich um eine nicht ganz so moderne Art der Fotografie, die in jüngster Zeit eingeführt wurde, bei der die auf der Straße aufgenommenen Bilder nicht bearbeitet werden. Diese Bilder konzentrieren sich auf die Straßen, so wie sie sind, genau wie sie in Wirklichkeit sind, ohne jegliche Änderungen.

Es ist ein großartiges Fotografie-Genre, auf das man sich konzentrieren kann, da es keine komplizierten Kameraeinstellungen oder die Lernkurve beim Bearbeiten. Wenn Sie also gerade erst mit dem Fotografieren anfangen und die Fertigkeit erlernen, ist es eine gute Überlegung wert.

Street Art Fotografie

Das Konzept der Street-Art-Fotografie ist einfach: Man fängt die Kunst auf den Straßen verschiedener Städte ein und macht Bilder davon. Das kann Sie jedoch verwirren, da es verschiedene Kunstformen gibt, die Sie wahrscheinlich aus dem Konzept bringen werden.

Street Art bedeutet Kunst auf der Straße und damit sind entweder bildende oder kreative Künste gemeint, die man überall auf der Straße findet. Sie zielen also auf Kunst wie Graffiti an Straßenwänden, Graffiti-ähnliche Straßenkunst und auch kulturelle Straßenveranstaltungen ab. Halten Sie also nach Kunst auf der Straße Ausschau.

Nacht-Straßenfotografie

Nacht-Straßenfotografie unterscheidet sich ein wenig von den anderen Arten der Straßenfotografie, da sie sich auf die Straßen bei Nacht konzentriert. Das bedeutet, dass Sie auf der Straße sind und die auf der Straße entstandenen Erinnerungen festhalten, die nicht unbedingt kunstbezogen sein müssen. Ihre Priorität als Nacht-Straßenfotograf sind die Ereignisse, die nachts auf den Straßen stattfinden, wie das Nachtleben.

Es zeigt auch das alltägliche Leben der Menschen auf der Straße und zeigt, wie sie ihren Aktivitäten nachgehen, wenn die Sonne untergegangen ist. Nicht viele Leute spezialisieren sich auf dieses Fotografie-Genre, also warum nicht eintauchen?

Aufdringliche Straßenfotografie

Die aufdringliche Straßenfotografie ist aufgrund ihres Ansatzes sogar unter den Unterkategorien der Straßenfotografie etwas Besonderes. Anstatt einfach nur Bilder von Menschen zu machen, während sie ihrem Alltag nachgehen, greifen Sie als Fotograf auf sie ein. Es ist eine unterhaltsame Art der Fotografie, da Sie Emotionen bei Fremden um Sie herum auslösen und so Anziehungskraft erzeugen können.

Sie werden auch Teil des Geschehens und erhalten unterschiedliche Emotionen von den Menschen, die Sie fotografieren. Versuchen Sie jedoch, sich bei Straßenveranstaltungen nicht mitreißen zu lassen, damit Sie Ihre Arbeit nicht vergessen.

Urbane Fotografie

Zu den Unterkategorien der Straßenfotografie gehört schließlich die Stadtfotografie, bei der Bilder und Ansichten von Städten im Vordergrund stehen. Im Gegensatz zu anderen Unterkategorien, die Menschen und Städte zusammenbringen, konzentriert sich dieses Genre auf die Stadt selbst. Dabei geht es hauptsächlich darum, Autobahnen, Verkehr, Sehenswürdigkeiten und ähnliche Bereiche der Stadt einzufangen.

Es greift auch etwas den geometrischen Aspekt auf, der auch als Architekturfotografie klassifiziert wird. Wenn Sie also bestimmte Wahrzeichen in Städten lieben oder gerne auf der Straße spazieren gehen, sollten Sie sich dieser Fotografiekategorie widmen.

Kunstfotografie

Eine besondere Form der Fotografie ist die Kunstfotografie, die mehrere Aspekte der Kunst und ihre Feinheiten umfasst. Dabei werden Bilder mit Ihrem Auge als Fotograf aufgenommen, der den Künstler darstellt und Kunst auf eine andere Art zum Ausdruck bringt. Die Wirkung der Kunstfotografie beginnt mit der Kamera, wobei mehr Arbeit im Bearbeitungsprozess geleistet wird.

Manchmal beginnt es mit einem zufälligen und sehr einfachen Bild und wird dann proaktiv bearbeitet, um eine Art Kunst darin zu schaffen. Sehen wir uns einige der Unterkategorien der Kunstfotografie an, die Sie zu Beginn in Betracht ziehen können.

Konzeptuelle Fotografie

Den Anfang der Liste der Unterkategorien der Kunstfotografie macht die Konzeptfotografie mit ihrem besonderen Ansatz. Konzeptfotografie beinhaltet die Vermittlung von Ideen und Konzepten, die nicht unbedingt an realistische Einschränkungen gebunden sind. Das bedeutet einfach, dass sie sich auf Konzepte konzentriert, wie man sie sich vorstellen kann, und nicht unbedingt auf die traditionelle Ordnung der Dinge.

Ein Beispiel für konzeptuelle Fotografie ist die Nachbildung einer interdimensionalen oder kosmischen Interaktion zwischen einem Außerirdischen und einem Menschen. Es gibt noch zahlreiche weitere Beispiele, die Ihnen wahrscheinlich Gründe liefern, sich mit diesem Genre der Fotografie zu befassen und sich darauf zu spezialisieren.

Surreale Fotografie

Die surreale Fotografie ist eine Kategorie der Kunstfotografie und weist einige Merkmale der konzeptuellen Fotografie auf. Es handelt sich um eine Art der Kunstfotografie, die Kunst in Form von unbewussten Ideen und Emotionen ausdrückt, um eine Botschaft zu übermitteln. Die surreale Fotografie nutzt die Traumlandschaft, um traumhafte Kunst zu schaffen, die nur im Vorstellungsraum heraufbeschworen werden kann.

Wenn Sie sich auf dieses Genre der Fotografie spezialisieren, kommen Sie in die Richtung bekannter Fotografen wie Kyle Thompson und Brooke Shaden. Es ist jedoch immer noch ein komplizierter Aspekt der Fotografie und erfordert eine gründliche Auseinandersetzung mit ihm.

Digitale Kunst

Digitale Kunst ist eine weitere Kategorie der Fotografie, die einen anderen Ansatz verfolgt als das bloße Aufnehmen von Bildern mit der Kamera. Der größte Teil des wichtigen Arbeitsablaufs ergibt sich aus dem Bearbeitungsprozess, wobei die Bildaufnahme als einfache Grundlage dient. Es wird auch nicht der Ansatz der natürlichen und traditionellen fotografischen Methode verfolgt, da es ziemlich modern ist.

Wenn Sie daran interessiert sind, digitale Kunst als Beruf zu ergreifen, müssen Sie mit verschiedenen Bearbeitungsabläufen vertraut sein. Warum also nicht die Herausforderung annehmen und Ihre Kunst zum Ausdruck bringen, indem Sie die Menschen die Dinge aus Ihren Augen sehen lassen?

Experimentelle Fotografie

Die Welt der experimentellen Fotografie unterscheidet sich ziemlich von den anderen Welten, die Sie vielleicht kennen oder mit der Kamera praktiziert haben. Bei der experimentellen Fotografie werden Bilder auf nicht ganz so konventionelle Weise aufgenommen und daraus einzigartige Stücke erstellt, um Kreativität auszudrücken. Dabei werden auch Techniken verwendet, die einfach erscheinen, den von Ihnen erstellten Bildern jedoch ein ziemlich anspruchsvolles Aussehen verleihen.

Beispiele für Bilder, die unter dem Schlagwort „Experimentelle Fotografie“ erstellt wurden, sind das Hinzufügen von Bewegungsunschärfe zum Bild einer Treppe oder eines fahrenden Autos. Es gibt zahlreiche weitere Beispiele für experimentelle Fotografie, die Kunst durch die Linse zum Leben erwecken.

Abstrakte Fotografie

Eine weitere besondere Kategorie in der Liste der Kunstfotografie ist die abstrakte Fotografie, die Sie in eine andere Richtung führt. Im Gegensatz zu mehreren anderen Arten der Fotografie, dabei werden keine normalen Bilder aufgenommen, sondern Bilder werden mithilfe von Elementen erstellt. In der Fotografie verwendet man unterschiedliche Materialien, die keine Verbindung zur physischen Welt haben, um unterschiedliche Bilder zu erstellen.

Meistens werden Sie Licht, Bewegung und Perspektive einsetzen, um ein Bild zu erstellen, das vorher nicht existierte. Sie fragen sich, wie faszinierend das sein könnte? Warum tauchen Sie nicht ein und finden es selbst heraus?

Kommerzielle Fotografie

Das Konzept von kommerzielle Fotografie verbindet den künstlerischen Aspekt der Fotografie mit einem gewinnbringenden Geschäft. Kommerzielle Fotografie beinhaltet die Erstellung von Bildern zur Förderung einer Marke, um Verbraucher anzusprechen und Verkäufe zu erzielen. Dabei geht es darum, das Produkt oder die Dienstleistungen einer Marke durch qualitativ hochwertige Bilder zu bewerben, die von Profis aufgenommen wurden.

Beispiele für Ergebnisse sind Bilder, die zur Werbung für eine Bekleidungsmarke aufgenommen wurden, die unter Modefotografie oder Lebensmittelmarken fällt. Wenn Sie also gerne Fotografie, Kunst, Geschäft und Marketing miteinander verbinden, dann ist dies ein Fotografie-Genre, das perfekt zu Ihnen passt.

Modefotografie

Unter kommerzielle Fotografie ist Modefotografie, die sich mit der Aufnahme von Bildern rund um das Thema Mode beschäftigt. Dabei geht es vor allem um Bilder, die sich mit der Präsentation von Kleidung, Schuhen, Schmuck und verschiedenen anderen Modeaccessoires befassen. Sie werden auch mit mehreren Modemarken zusammenarbeiten, die hochwertige Bilder für ihre Produktgalerien benötigen.

Zu den Aspekten, auf die Sie sich auch konzentrieren werden, gehören Modelshootings und Modeveranstaltungen, um die Produkte zu präsentieren. Wenn Sie also ein Modefan sind, der auch gerne fotografiert, dann wird Ihnen die Arbeit als Modefotograf Spaß machen.

Food-Fotografie

Die Lebensmittelfotografie fällt in die kommerzielle Kategorie, wird aber im Vergleich zur Modefotografie anders gemacht. Es handelt sich um eine Art der Fotografie, die Lebensmittel und verschiedene Köstlichkeiten präsentiert und sie gleichzeitig für den Betrachter ansprechend macht. Diese Art der Fotografie wird vor allem von Lebensmittelkritikern, Bloggern, Vloggern und Restaurantbesitzern stark genutzt.

Ihre Aufgabe besteht darin, Lebensmittel zu erfassen, um dem Restaurant oder der Lebensmittelmarke dabei zu helfen, ihre Lebensmittel an potenzielle Verbraucher zu vermarkten. Nun, Sie lieben Essen wahrscheinlich, aber wenn es mehr ist, als Sie denken, sollten Sie diese Kategorie ausprobieren.

Produktfotografie

Hier ist ein weiterer Aspekt der Modefotografie, der sich jedoch geringfügig von den beiden oben genannten unterscheidet. Produktfotografie befasst sich mit der Erfassung von Produktbildern, die eine Marke auf eine Weise präsentieren möchte, die Kunden anspricht. Es handelt sich um eine Art Fotografie, bei der qualitativ hochwertige Bilder verwendet werden, die klar genug sind, um die Eigenschaften des Produkts zu zeigen.

Beispiele von Produktfotografie Samsung versucht es mit seinem S10-Smartphone oder Asus mit seinem PC-Modell Zephyus M16. Wenn Sie Dinge wie Produkte mit einem perfekten Aussehen versehen möchten, sollten Sie diese Nische wirklich in Betracht ziehen.

Werbefotografie

Werbefotografie ist eine Fotografie, die alle anderen Aspekte der e-Einkauf Fotografie denn sie ist der Kern des Marketings. Der Zweck der Werbefotografie besteht darin, ein Produkt oder eine Dienstleistung für Marken in jeder denkbaren Branche zu vermarkten. Sie ist nicht auf Mode, Lebensmittel oder Produkte beschränkt und kann alles auf einmal abdecken.

Sie können Modemarken als Kunden haben und gleichzeitig Bilder für eine Lebensmittel- oder Technologiemarke aufnehmen. Wenn diese Nische Sie also anspricht, warum tauchen Sie nicht ein und erkunden die unterhaltsamen Aspekte, die sie bietet?

Redaktionelle Fotografie

Professionelle Fotografie ist redaktionelle Fotografie, die in vielen Branchen und Unternehmen hochrangig eingesetzt wird. Redaktionelle Fotografie wird zum Zweck der Erstellung einer Druckversion entweder zur Verteilung oder zur Präsentation durchgeführt. Die Ergebnisse redaktioneller Fotografie werden meist in Nachrichten, Zeitschriften und Katalogen verwendet und müssen professionell und von hoher Qualität sein.

Die redaktionelle Fotografie hat mehrere Unterkategorien, die als Nischen für viele Fotografen aus verschiedenen Branchen sehr beliebt sind. Einige dieser Unterkategorien sind Nachrichten-, Katalog-, Sport- und Zeitschriftenfotografie, und Sie können mit jeder dieser Unterkategorien beginnen.

Nachrichtenfotografie

Die erste Unterkategorie der redaktionellen Fotografie ist die Nachrichtenfotografie. Sie ist auf Kommunikation ausgerichtet. Bei der Nachrichtenfotografie werden einfach Bilder aufgenommen, um Informationen über Ereignisse in einem Staat, einer Region oder einem Land weiterzugeben.

Sie werden feststellen, dass manche Fotografen Reporter immer begleiten, wenn sie an bestimmten Orten Interviews durchführen. Ja, das sind Nachrichtenfotografen, und sie konzentrieren sich meist auf den Schauplatz des Geschehens, um den Bericht des Journalisten abzubilden. Wenn Sie also diese Art von Arbeitsszenarien lieben und schnell Informationen aufnehmen, sollten Sie wirklich darüber nachdenken, Nachrichtenfotografie zu betreiben.

Sportfotografie

Sportfotografie verfolgt einen anderen Ansatz, da man nicht unbedingt einem Reporter folgen muss, um selbst einer zu sein. Dabei werden Fotos von einem Sportturnier gemacht, entweder mit einem Reporter oder im Auftrag der Turnierorganisatoren. In den meisten Fällen besteht der Zweck der Sportfotografie darin, Produkte wie Zeitschriften, Merchandise und ähnliche Produkte zu erstellen.

Sie sind jedoch eingeschränkt und können sich nur auf das Aufnehmen von Momenten und Szenen spezialisieren, die mit Sport zu tun haben, und nichts anderes. Wenn Sie also davon träumen, Cristiano Ronaldo oder Lionel Messi zu fotografieren, müssen Sie einer davon sein, der das kann.

Magazinfotografie

Bekannt, aber nicht so sehr, ist die Zeitschriftenfotografie, und sie ist ebenso wichtig wie die anderen Unterkategorien. Zeitschriftenfotografie ist der Aspekt der Fotografie, bei dem es darum geht, Bilder aufzunehmen, die ausschließlich für den Druck in Zeitschriften bestimmt sind. Das bedeutet, dass die von Ihnen aufgenommenen Bilder entweder als Markenfotograf oder als vorgestellter Profi in Zeitschriften erscheinen.

Für Zeitschriften aufgenommene Bilder werden mit einem speziellen Workflow erstellt und bearbeitet, der sie für den Druck optimiert. Wenn Sie also die Unterschiede zwischen Bildern für Printmedien und digitale Medien kennen, können Sie diese auch ausprobieren.

Katalogfotografie

Der letzte Teil der Kategorie der redaktionellen Fotografie ist die Katalogfotografie, die darauf abzielt, Katalogprodukte durch Drucke zu erstellen. Ein Katalog ist eine Präsentation, allerdings in gedruckter Form, in der Marken ihre Produkte zusammenstellen und an Kunden oder ihr Publikum verteilen. Bei der Katalogfotografie geht es einfach darum, Bilder dieser Produkte aufzunehmen und sie druckfertig zu machen, um sie in Katalogen zu organisieren.

Einige Katalogfotografen handhaben das Design eines Katalogs auf ähnliche Weise wie das Design eines Jahrbuchs. Wenn Sie also Erfahrung mit dem Gestalten von Katalogen und dem Aufnehmen von Bildern haben, sollten Sie dieses Genre der Fotografie in Betracht ziehen.

Eventfotografie

Eventfotografie ist ein glamouröser und herrlicher Aspekt der Fotografie, da sie eng mit Feiern und Freude verbunden ist. Es ist die Art von Fotografie, die Sie bei feierlichen Anlässen machen, die unterschiedlicher Art und in unterschiedlichen Branchen sein können. Bei dieser Art der Fotografie werden qualitativ hochwertige Bilder von Menschen in Gruppen oder Menschenmengen bei einer Veranstaltung aufgenommen.

Als Eventfotograf sind Sie an der Berichterstattung über Veranstaltungen wie Geburtstage, Hochzeiten, Konzerte und sogar Firmenveranstaltungen beteiligt. Sehen wir uns also die Unterkategorien an, die Ihnen offen stehen, wenn Sie sich für Eventfotografie entscheiden.

Hochzeitsfotografie

Bei der Hochzeitsfotografie geht es einfach darum, als Fotograf eine Hochzeit zu fotografieren und die Momente und Erinnerungen der Ehe in Bildern festzuhalten. Dabei werden qualitativ hochwertige Bilder von Braut und Bräutigam gemacht und diese in den Mittelpunkt der Bilder gestellt. Sie fügen auch Bilder der Ästhetik der Veranstaltung hinzu, die auch beim Erstellen eines Fotobuchs nützlich sein können.

Hochzeitsfotografie gehört zu den weltweit am häufigsten gefeierten Events und erfordert professionelle Betreuung. Wenn Sie also eine festliche Stimmung lieben und Erfahrung mit Hochzeitsveranstaltungen haben, warum probieren Sie es dann nicht aus?

Unternehmensfotografie

Unternehmensfotografie ist ein Genre der Eventfotografie, das einen anderen Ansatz verfolgt als viele andere Events, die Sie vielleicht kennen. Es kann sich um eine große Feier wie eine Hochzeit handeln oder auch nicht, aber es ist dennoch eine wichtige Feier, die im Vordergrund steht. Diese Art der Fotografie ist im Geschäftsbereich üblich, wo Unternehmen und Unternehmensmarken zusammenkommen.

Beispiele für diese Art von Veranstaltungen sind Preisverleihungen, Seminare, Scheckrallyes, Jahresabschlussfeiern für Unternehmen usw. Wenn Sie also einen formellen und angemessenen Rahmen und eine angemessene Herangehensweise bei Feiern bevorzugen, ist diese Veranstaltung genau das Richtige für Sie.

Konzertfotografie

Hier haben wir Konzertfotografie, die vielleicht etwas hektischer ist als die anderen Fotografie-Stile oben, aber immer noch prominent. Konzertfotografie ist so einfach wie ihr Name, da sie das Fotografieren bei verschiedenen Konzerten beinhaltet. Es ist eine Art der Fotografie, die Sie je nach Konzertplan entweder nachts oder tagsüber machen.

Sie müssen mit dem Fotografieren bei hellen, mittleren und dunklen Lichtverhältnissen vertraut sein, um solche Veranstaltungen dokumentieren zu können. Außerdem ist es wichtig, dass Sie wissen, wie man Veranstaltungen über längere Zeiträume dokumentieren kann, da Konzerte nicht gerade kurzlebig sind.

Partyfotografie

Schließlich gibt es in der Kategorie der Eventfotografie die Partyfotografie, bei der alle Party-bezogenen Ereignisse für Sie zusammengefasst werden. Bei der Partyfotografie geht es darum, alles zu dokumentieren, was mit Partys zu tun hat, von Geburtstagen über Zusammenkünfte bis hin zu Jahresabschlussfeiern und vielen weiteren Feierlichkeiten.

Sie müssen sich an die Art und Weise gewöhnen, wie jede Party organisiert und gefeiert wird, um Ihr Muster daran anzupassen. Wenn Sie also Partys lieben und immer in Feststimmung sein möchten, warum tauchen Sie dann nicht in diese Kategorie ein?

Architekturfotografie

Das Fotografieren von Gebäuden, Brücken und anderen Bauwerken erfordert ein künstlerisches Auge für Details. Architekturfotografie zielt über die einfache Dokumentation eines Ortes hinaus darauf ab, einzigartige ästhetische Elemente hervorzuheben und ein Gefühl für Maßstab und Struktur zu vermitteln.

Experimentieren Sie mit verschiedenen Objektiven, um Architektur aus unterschiedlichen Perspektiven einzufangen. Weitwinkelobjektive eignen sich gut für Fassaden im Ganzen, während Zoom- oder Makroobjektive kunstvolle Gravuren oder Materialien aus der Nähe ins Visier nehmen. Kombinieren Sie Vertikal- und Horizontalobjektive, um Höhe oder die umgebende Umgebung zu zeigen.

Achten Sie auf die Beleuchtung. Die grelle Mittagssonne erzeugt unvorteilhafte Schatten, aber Morgen- und Abenddämmerung sorgen für sanftes Leuchten. Auch an bewölkten Tagen ist die Beleuchtung angenehm gestreut. Erwägen Sie lange Belichtungszeiten bei Nacht für einen verträumten Effekt, der brillante Gebäudedetails hervorhebt.

Interessante Elemente im Vordergrund wie Bäume, Landschaftsgestaltung oder Fußgängerbereiche verleihen der Gestaltung von Strukturen Dimension und Kontext. Pools, Brunnen oder reflektierendes Glas ermöglichen die Erfassung von Oberflächen und Formen, die sich darin spiegeln.

Scharf Fokussierung ist der Schlüssel, also verwenden Sie wenn möglich Stative. Die Nachbearbeitung kann die Atmosphäre durch selektive Anpassungen verbessern, aber vermeiden Sie eine übermäßige Bearbeitung von präzise gefertigten Kunstwerken. Durch die Kombination kreativer Techniken mit sorgfältiger Komposition werden Fotos ikonischen und weniger bekannten architektonischen Wundern gleichermaßen gerecht.

Immobilienfotografie

Fotografieren Sie Räume aufgeräumt und hell, um Potenzial zu demonstrieren. Weitwinkelaufnahmen zeigen den gesamten Raumfluss. Fügen Sie Landschaftsaufnahmen für die Atmosphäre des Standorts hinzu. Ein sauberer, moderner Nachbearbeitungsstil zieht potenzielle Käufer an.

Innenraumfotografie

Diffuse Blitzlichter oder große Fenster verhindern Schatten. Makrodetails erfassen Materialqualität und Handwerkskunst. Der Weißabgleich sorgt für naturgetreue Farben. Gerade Winkel zeigen Symmetrie, während Akzente die Aufmerksamkeit auf sich ziehen.

Außenaufnahmen

Eine gleichmäßige Berichterstattung verleiht dem Haus einen ansprechenden Eindruck. Einstellungsaufnahmen sind richtungsweisend. Zooms sorgen für einen ansprechenden Eindruck und einen unterhaltsamen Hinterhof. Drohnen erfassen den Umfang, Luftaufnahmen beeindrucken mit der Grundstücksperspektive. Gute Beleuchtung schmeichelt Fassaden auf natürliche Weise.

Luftaufnahmen

Drohnen erfassen beeindruckende Orte/Ereignisse aus der Luft. Präzise Kamerasteuerungen sorgen für ruhige Aufnahmen. Halten Sie sich sorgfältig an alle Vorschriften. Bearbeiten Sie Audiodaten mit Bedacht und verstärken Sie die Atmosphäre. Eine kluge Bildkomposition berücksichtigt die Platzierung des Motivs für beeindruckende Panoramen.

Bester Bildeditor für kommerzielle Fotografie

Suchen Sie nach einer einfachen Möglichkeit, Ihren Fotos direkt von Ihrem Telefon aus lustige Effekte und Filter hinzuzufügen? Dann ist diese App genau das Richtige für Sie – ein voll ausgestatteter Fotoeditor, mit dem Sie Ihre Bilder kreativ gestalten können, ohne dass Sie Designerfahrung benötigen.

Mit iFotokönnen Sie alle möglichen Anpassungen an Ihren Fotos vornehmen, z. B. die Sättigung, Helligkeit, den Kontrast ändern oder Vintage-Filter wie Sepia, alte Foto-Stile und Farbtöne anwenden. Sie können auch mit coolen Mustern, Farbrotationen, Foto-Enhancer, Aufräumbilder, Zweifarbendruck und mehr. Es gibt sogar Spezialeffektfilter wie Skizzen, Ölfarben und Gravuren, die Ihre Bilder komplett verwandeln.

Zusätzlich zu einzelnen Filtern verfügt die App über einen KI-generierenden Hintergrund, der Ihren Fotos mit nur einem Klick ganze Stile anwendet.

Sobald Sie mit der Gestaltung des perfekten Bildes fertig sind, können Sie Ihre Arbeit ganz einfach teilen. Mit nur wenigen Fingertipps können Sie Ihre Fotokreationen per E-Mail an Freunde oder Familie senden, sie in soziale Medien wie Facebook hochladen oder in der Galerie Ihres Geräts speichern. Und das Beste: Die vollständigen Bearbeitungstools dieser App sind völlig kostenlos. Wenn Sie also unterwegs auf Ihrem Telefon nach einer einfachen Möglichkeit suchen, Fotos aufzupeppen, sollten Sie sie unbedingt ausprobieren!

Die Vorteile von iFoto

• Schnelle Reaktion
• Hohe Qualität
• Total frei
• Unbegrenzte kostenlose Überarbeitungen
• Einfache Farbanpassung mit Schieberegler
• Einfacher Download ohne Einschränkungen
• Teilen Sie bearbeitete Bilder kostenlos in sozialen Netzwerken oder per E-Mail
• One-Touch-Steuerung

Abschließende Gedanken

In diesem Kunstwerk haben wir viele Arten der Fotografie auf die man sich als Profi spezialisieren kann, von Architektur und Landschaften bis hin zu Porträts, Lebensmitteln und mehr. Obwohl jedes Feld seine eigenen Techniken hat, besteht der rote Faden darin, die unvergesslichen Momente des Lebens durch Ihre künstlerische Linse festzuhalten.

Ob Sie nun Familien, exotische Wüsten oder malerische Gebäude fotografieren, wenn Sie sich für eine Nische entscheiden, die Ihnen Spaß macht, lässt sich Ihre Leidenschaft in jeder Aufnahme durchscheinen. Und mit den neuen Fähigkeiten, die Sie sich im Laufe der Zeit aneignen, kann es sein, dass Ihr Spezialgebiet Sie auch auf unerwartete Wege zu neuer Inspiration führt. Ganz gleich, wofür Sie sich entscheiden, mit einem hilfreichen Fotoeditor auf Ihrem Handy können Sie jederzeit mit neuen Stilen experimentieren. Wir hoffen, dass Ihnen die Erkundung dieser Optionen Ideen liefert, wie Sie Ihr Talent in die Karriere umsetzen können, die Sie lieben.